Alejada totalmente del mundanal y típico celuloide americano, se encuentra esta magnifica, diferente y fantástica película. Déjame entrar es un largometraje sueco, basado en el libro Låt den rätte komma in de John Ajvide Lindqvist donde se revisa la clásica peli de vampiros, pero hilvanado con una dosis exquisita de ternura, amor y amistad.
Una cosecha innumerable de premios de la talla de Sitges, del Festival de cine fantástico de Málaga y de San Sebastián, etc, avalan que estamos ante una obra de arte que perdurará en el tiempo.
Trailer Déjame entrar
Podría contar muchos detalles de la película que me encantaron, pero si lo hiciera perdería la gracia, lo mejor es que si no la habéis visto, la veais. Nosotros por nuestra parte la apuntamos en la sección de Cine imprescindible.
El próximo 20 de junio, aquellos que estéis en Madrid, tendréis la oportunidad de asistir al estreno del documental Checkpoint Rock, dirigido por Fermín Muguruza.
La película, rodada en Israel, Gaza y Cisjordania, se acerca a la música de Palestina, a los diferentes estilos musicales que allí se desarrollan.
Desde Tel Aviv hasta los territorios ocupados de Gaza y Cisjordania, y de la mano de uno de los componentes del grupo de rap DAM, el documental nos muestra a intérpretes de música tradicional, a jóvenes cantantes de hip hop, a grupos de rock que intentan seguir con su trabajo pese a todas las dificultades…
Checkpoint Rock
La película se estrenará en el Círculo de Bellas Artes a las 22:30. Se recomienda la asistencia y ya que yo no voy a poder ir, se agradecería una crítica de aquell@s que la hayáis visto.
Esta va a ser una buena semana por varios motivos, es el día del trabajador, la semana tendrá cuatro día laborables, pero sobre todo porque se celebra el estreno de Coyote, un largo documental sobre 3 guatemaltecos que ayudados por un Coyote cruzan Mexico para intentar colarse en el “paraiso” y de Triste borracha, un corto documental sobre Marina; dos películas de Chema Rodríguez en las que nuestro amigo Vuke ha participado directamente.
Documenta Madrid 2009
Estos serán los horarios para poder asistir a la proyección dentro de Documenta Madrid 09.
Triste Borracha: Viernes 1 de Mayo a las 17:00 en los Cines Princesa y Lunes 4 de Mayo a las 18:15 en el Circulo de Bellas Artes.
Coyote: Viernes 1 de Mayo a las 19:30, sala 7 en los Cines Princesa y Miercoles 6 de Mayo a las 22:45 en el Circulo de Bellas Artes.
El viernes es un buen dia para ir a los princesa y matar dos pajaros de un tiro; al ser festival no hay alfombra roja, ni invitaciones.
Ah y se lo podéis decir a quien queráis.
El que no quiera ir tiene una buena excusa, a la misma hora esta El diario de Patricia.
Retorno a Hansala es una película que cuenta de una manera hermosa y conmovedora una historia triste y lamentablemente cotidiana.
La película narra la historia de Martín (José Luis García Pérez), un empresario funerario con problemas económicos, que encuentra en el cadáver de uno de los muchachos muertos en el Estrecho un número de teléfono. Así entrará en contacto con Leila (Farah Hamed), la hermana del fallecido, una joven inmigrante que tratará de repatriar el cadáver de su hermano. Martín, viendo las posibilidades de negocio, partirá con ella hacia su aldea con la idea de obtener el máximo beneficio de otras familias que reconozcan a sus muertos a través de sus pertenencias, topándose con la realidad del Atlas marroquí.
Retorno a Hansala
Chus Gutierrrez ha sabido sacar todo el partido a José Luis García y a Farah Hamed, que por cierto ha sido nominada por este papel como Mejor actriz revelación 2009. Además entre los personajes de la película, se encuentran interpretando su propio papel los padres del protagonista de la historia.
Una película que no debéis perderos porque sin lugar a dudas te convertirá en mejor persona después de haberla visto.
Esa es la distancia que separa Africa de Europa. Puede parecer poco, pero a muchas personas, les cuesta la vida recorrer esa corta distancia.
14 kilómetros es una película dirigida de manera soberbia por Gerardo Olivares. En ella se aborda de manera espléndida el tema de la inmigración y si visionado es prácticamente una obligación para todas aquellas personas que sientan la más mínima curiosidad por lo que sucede a su alrededor.
Trailer de 14 kilómetros
La película cuenta con unos personajes tiernos y desesperados que ansían llegar a Europa en busca de sus sueños y como dice Rosa Montero, seguirán viniendo y seguirán muriendo, porque la historia ha demostrado que no hay muro capaz de contener los sueños.
La música a cargo de Youssou N’Dour y de Ismael Lo entre otros ponen la guinda a esta magnífica película.
Para situarnos con esta genial película primero nos situaremos con su director, Chan-wook Park nacido en Corea del Sur en 1963, y conocido sobre todo por su trilogía sobre la venganza en los magníficos films, Sympathy for Mr. Vengeance (2002), Old Boy (2003) y Sympathy for lady Vengeance (2005), tres maravillosas historias de venganza de una violencia precisa pero donde la cámara no se recrea más de lo necesario, aunque tampoco rehuye la crudeza de las imágenes.
Tres historias donde se mezclan diferentes sentimientos desde el amor y la pérdida al odio y el desencanto, todo ello bajo la atenta supervisión de este gran director que da a los sentimientos más profundos el verdadero protagonismo y desencadenante de la trama.
Trailer de I’m a cyborg, but that’s OK
Una vez puestos en antecedentes nos podría dar la impresión de que en Sai bo gu ji man gwen chan aIm a Cyborg but thats OK (2006) nos vamos a encontrar otro alegato a la violencia en ese cine crudo y casi salvaje que nos brindan muchas de las películas asiáticos, pero nada más lejos de la realidad. Chan-wook Park nos acerca una comedia romántica en inicio, llena de simbolismos, ternura y escenas aunque bizarras con una profunda carga emotiva.
La historia resumida y a grandes rasgos: Young-goon es una paciente de un psiquiátrico que está encerrada porque cree que es un cyborg. La joven, que se alimenta sólo de pilas y baterías eléctricas, se niega a ingerir comida porque considera que es un ser cibernético que sólo se necesita electricidad. Su estancia cambiará con el encuentro de un joven que se oculta constantemente tras una máscara con el que iniciará una curiosa amistad…
Escrito por Betina Pascar el Lunes, 28 Enero de 2008
Es sabido que a veces la ficción y la realidad están separadas por una delicada línea. ¿Cuántas veces imaginamos algo que luego sucede efectivamente?.
Sin embargo a Enrique Piñeyro la realidad no lo tomó de sorpresa. Durante los años que trabajó como comandante de aviones en la empresa LAPA (Líneas Aéreas Privadas Argentinas), entre 1988 y 1999, denunció reiteradamente que un accidente aéreo “no sólo era previsible sino inevitable” debido a las terribles fallas de seguridad que se registraban en los vuelos de ésa y otras aerolíneas. Lamentablemente, las autoridades responsables nunca lo escucharon y, en cambio, lo obligaron a retractarse por escrito.
Trailer de la película Whisky Romeo Zulu
Tan sólo dos meses después de dejar su trabajo en LAPA, el 31 de agosto de 1999, tuvo la confirmación de que sus sospechas eran ciertas y que lo peor había pasado como consecuencia del caos operativo de la empresa aérea y de la corrupción que la encubría.
Fue en el preciso instante en que se enteró de que en las cercanías del Aeroparque Jorge Newbery de la Ciudad de Buenos Aires, el vuelo 3142 de esa aerolínea había protagonizado uno de los accidentes más graves de la historia de la aviación argentina, dejando un saldo de 67 víctimas mortales, 17 personas con heridas de gravedad y unas cuantas leves.
Este episodio marcó un antes y un después en la vida de Piñeyro, quien sintió la necesidad de contarlo en su película “Whisky Romeo Zulú”.
Los imprescindibles tuvo la oportunidad de conversar con “este pesimista entusiasta, que hace cosas como si fueran a cambiar”, como a él mismo le gusta definirse. Y esto fue lo que nos dijo:
• ¿Cómo te enteraste del accidente y cuál fue tu primera reacción?
Estaba en la casa de unos amigos mirando la televisión y en un momento, se corta la transmisión del programa para informar una noticia de último momento: había un avión quemándose en Aeroparque. Cuando pasaron las imágenes, enseguida me di cuenta de que se trataba de un avión de LAPA. Entonces, lo primero que hice fue ir corriendo a casa y sacar toda la documentación que había estado recopilando durante años, un montón de fotocopias de los desastres operativos que se estaban cometiendo en la empresa. A los dos días llevé todo a Tribunales.
• Esa es justamente la primera escena de tu película “Whisky Romeo Zulú”. ¿El cine fue la manera que encontraste para sublimar tanto dolor por lo que no pudiste impedir a tiempo?
Mirá, yo quise compartir con el espectador la bronca, la indignación y la impotencia que sentí frente a esta tragedia. Porque si hay una historia que yo podía contar era ésa: yo sé por qué se murieron esas 67 personas. Yo lo sé y porque lo sé decidí contarlo.
Escrito por Jan el Miércoles, 21 Noviembre de 2007
Os presentamos a continuación el primer corto de Mario Viñuela, que se ha llevado merecidamente entre otros premios el de “Mejor cortometraje en Vídeo de Castilla y León“. Sin duda sangre nueva y buena para el cine español, si este es su primer corto, no quiero imaginarmelo dentro de unos añitos.
En general creo que el corto está realizado fenomenalmente y la interpretación del protagonista principal me ha parecido muy buena; además Mario también ha compuesto e interpretado la banda sonora del corto, lo que a mi modo de ver le da un valor extra al mismo, por cierto no os perdáis los créditos finales.
Me encantaría poder saber algo más de este director y he estado buscando más información acerca de él, pero me ha sido imposible encontrarla. Quizás vosotr@s amables lectores de Los imprescindibles, podáis ayudarme…
Si te gusta el cine, tienes dotes de crítico y te mueres de ganas por participar en un festival de cine como jurado; aprovecha esta oportunidad y rellena el formulario que encontrarás en esta página. Recuerda que tienes sólo hasta el 15 de octubre para participar.
Aquellos que consigan la acreditación podrán asistir libremente a las secciones “Pantalla abierta a nuevos realizadores” y/o al “Certamen Europeo”.
