No hay entradas, tarifas o entidades comerciales. En este mundo de comercio y de consumismo sabemos que puede parecer muy extraño, pero fíjate, nadie va a ganar dinero del Dragón.
El famoso grupo NINE INCH NAILS acaba de lanzar su último trabajo GHOSTS I-IV y para darle un toque de distinción y de clase han decidido publicar gratuítamente en Internet el GHOSTS I con 9 canciones en formato MP3 y libres de DRM.
Imagen de la portada GHOSTS I-IV
Buena noticia para los amantes de la música en general y de este grupo en particular y yo al menos conozco uno, ¿Verdad Euxebio?.
Los Minister, tocarán en riguroso directo mañana jueves 21 en la sala de conciertos de Ritmo y compas. La fiesta comenzará a las 21:00 horas y la entrada costará tan sólo 6 u 8 euros con consumición.
Si por casualidad no puedes asistir al concierto del jueves, no te preocupes, también podrás verlos el viernes 22 en el Festival de Jazz que organiza el Ayuntamiento de Azuqueca de Henares. En esta ocasión el concierto será en la casa de la cultura en la Avenida de Francisco Vives nº3 y empezará sobre las 22:00.
Escrito por Henry-VIII el Miércoles, 30 Enero de 2008
En los Apalaches se cuenta la historia de cuatro amigos que vivian en el valle de Deer Lick Holler, incomunicados del resto del mundo y tocando bluegrass como antes lo hicieron sus abuelos.
Un dia, un viajante tuvo la mala fortuna de estrellar su coche en las cercanías del pueblo falleciendo en el accidente.
Cuando los cuatro amigos fueron a ayudarle no pudieron hacer nada por él pero encontraron algo en el maletero del coche que cambiaría sus vidas: toda la discografía en vinilo de AC DC.
A partir de ahí se gestó su primer disco “Hayseed Dixie Tribute to AC DC” en el que comenzaron a tocar canciones de Rock a su propio estilo montañés.
Como historia tiene su gracia pero la verdad es que Barley Scotch, Don Wayne Reno, Dacon Dale Reno y “Bakesnake” Byers conforman uno de los grupos mas originales del panorama musical.
Versionan temas famosos de grandes grupos como Queen, Led Zeppelin, Eagles, Judas Priest o los mencionados AC DC con su peculiar formación de Bajo, Guitarra Acústica, Banjo y Mandolina, pero con mas marcha en muchos casos que la versión original.
Sirva como ejemplo este “Ace of Spades” de los legendarios Motorhead en la irreverente y alocada versión de de los Hayseed Dixies.
Hayseed Dixie - Ace of Spades
No os perdáis la versión de “Fat Bottomed Girls” de Queen. Es ¡impresionante!
Con este nombre se celebra a partir de este fin de semana y hasta el 31 de Enero la XII edición del Festival Internacional de Improvisación. La cita, en La casa encendida.
Durante una semana Madrid se convierte en el centro de la música improvisada reuniendo a más de cincuenta músicos de catorce países diferentes. El festival comienza con cinco veteranos que desde hace décadas exploran las sonoridades musicales y desarrollan lenguajes experimentales: el español Llorenç Barber, el legendario guitarrista inglés John Russell junto con el bajista Jean Demey en el cuarteto Garden Gift y la extraordinaria saxofonista Lotte Anker acompañada por el contrabajo virtuoso del holandés Wilbert de Joode.
Festival de música improvisada
Representando a los nuevos creadores, destacan el proyecto Reconnaissance con un sofisticado vídeo y música en directo, la acróbata de la voz Manuela Barile y la australiana Merran Laginestra que estará en dúo con la bailarina Camille Hanson.
Además tendremos: combinación de instrumentos como la zanfona medieval con batería y electrónica en el proyecto Marisco Fresco, el encuentro de dos destacados músicos de la escena de Beirut con dos austriacos, y el trío z1c0 que parte del punk. Una de las presentaciones más esperadas será la de la bailarina Fine Kwiatkowski de Berlín junto al ensemble de Michel Doneda, Lê Quan Ninh y Willehadt Grafenhorst.
La orquesta F.O.C.O este año ha invitado para la dirección de la orquesta al austriaco Michael Fischer que lleva más de diez años trabajando en dirección con diferentes agrupaciones como la Viena Improvisers Orchestra o el Vienna Improvisers String Ensemble.
Durante el fin de semana presentamos Música Cruda o Cocida, un espectáculo poético de improvisación musical para todos los públicos.
Escrito por Henry-VIII el Miércoles, 23 Enero de 2008
Aunque a la mayoría de los españoles “El Hombre del Piano” les suene a una canción de Ana Belén, Billy Joel, verdadero autor de la misma, lleva haciendo canciones y grabando discos desde 1971 cuando editó “Cold Spring Harbor”.
Hijo de un judío sobreviviente del holocausto nazi, se interesó desde muy pronto por la música aunque el ring estuvo a punto de privarnos de sus maravillosas canciones pues estuvo tentado, durante algún tiempo, de ser boxeador profesional.
Billy Joel en concierto
Nacido en Hicksville, Nueva York, William Martin Joel es uno de esos americanos con capacidad de crítica y conciencia social.
Sus canciones hablan de la gente que trabaja, de los que sufren para llegar a fin de mes en una sociedad que parece todo opulencia y banalidad, pero que tiene a millones de sus ciudadanos en condiciones de vida mas que difíciles.
Podríamos citar “Allentown“, dedicada a la gran crisis de las fabricas de automoviles del área de Detroit con miles de despedidos, “Goodbye Saigon“ inspirada en los soldados que fueron a Vietnam a una guerra absurda, “Lenningrad” en a que cuenta su historia de amistad con un ruso que le demostró que en cualquier lugar hay gente maravillosa o “New York State of Mind” donde ensalza la vida de barrio newyorkina después de sus experiencia entre los “pijos” de california donde vivió una temporada.
Pero si yo tengo que elegir una de sus canciones me quedaría con esta maravillosa “The Downeaster Alexa” dedicada a los pescadores que llevan generaciones viviendo del mar y que ven como las grandes flotas están esquilmando la pesca sin escrúpulos y robandoles su medio de vida.
En este video vemos a Billy tocando el acordeón en lugar del piano, y a una banda de músicos que tocan desde dentro, con ganas y cariño. Es uno de esos conciertos en los que no hacen falta lentejuelas, ni explosiones. Es solo Rock and Roll.
The downeaster Alexa
Con 6 premios Grammy y mas de 100 millones de discos vendidos Billy Joel es uno de los pianistas mas aclamados del panorama rockero y está considerado como uno de los mejores contadores de historias humanas dentro del mundo de la música.
Mi primer amor nació tal día como hoy, hace 65 años, se llamaba Janis Lyn Joplin y murió un 4 de Octubre de 1970, apenas unos meses después de que yo naciera. Como podréis imaginar este último hecho, hizo bastante difícil y complicado que nuestro amor pudiera llegar a buen puerto.
Afortunadamente tuve la magnífica oportunidad de conocer a la que si que sería realmente mi primer amor verdadero. Luz, una chica rubia con unos impresionantes ojos azules, guapa como ella sola y tan Janis Joplin como la propia Janis Joplin.
Luz fué quien me enseño que en este mundo poco importa lo que piensen o puedan pensar los demás, Luz me enseño a amar, Luz me enseño a sufrir y mil cosas más, pero siempre me quedará en la memoria escuchar la voz de Luz y Janis o Janis y Luz, cantando a capella Mercedes Benz.
Mercedes Benz
Por cierto, la canción de Mercedes Benz, no estaba previsto que fuera cantada a capella, pero el grupo decidió dejarla sólo con su voz, ya que fué la última canción que grabó justo unas horas antes de que la encontraran muerta por una sobredosis de heroína.
Escrito por Henry-VIII el Viernes, 18 Enero de 2008
Si tuviera que elegir a mis humoristas favoritos, tendría que incluir a algunos mas junto con Les Luthiers pero el hecho de admirarles no sólo como cómicos sino como músicos es lo que me invita a compartirlos con vosotros.
Les Luthiers comenzaron su andadura en Septiembre de 1965 (¡hace ya 42 años!) en la Universidad de Tucumán en Argentina con un espectáculo llamado “Cantata Modatón” que tomaba su nombre de un conocido laxante y en el que la letra de dicha cantata era, precisamente, el prospecto del mismo.
Y por si fuera poco original, los instrumentos usados para interpretar la obra eran todos construidos por el propio grupo, concretamente por su fundador Gerardo Masana.
Les Luthiers
Después de diversas formaciones que oscilaron entre 4 y 7 miembros, los cinco Les Luthiers que hoy conocemos son: Daniel rabinovich, Carlos López Puccio, Marcos Mundstock, Jorge Maronna y Carlos Núñez Cortés.
Desde aquellos inicios han actuado en todo el mundo, con tremendo exito de crítica, interpretando siempre alguna pieza de su mas famosa creación; el pésimo músico Johann Sebastian Mastropiero, un mito entre su legión de seguidores.
Con 11 discos y 31 espéctaculos diferentes Les Luthiers son ídolos de esa “minoría mayoritaria” que nunca aparece en los programas de TV, ni en radio ni en prensa pero que, año tras año indefectiblemente, agotan las entradas de todos sus espectáculos con seis meses de antelación y a las pocas horas de abrirse la taquilla.
Podría contar millones de momentos divertidos de sus espectáculos pero os recomiendo encarecidamente a quien no los conozca que investigue y compre sus vídeos o discos y descubrirá un grupo de excelentes músicos que practican un humor inteligente, elegante y tremendamente original.
Os dejo un video de, posiblemente, uno de sus “biólogos” mas brillantes como preludio a uno de sus temas musicales.
Esther Píscore
Por desgracia existen muy pocos humoristas así en el mundo.
El otro día hablando con Rafa NoTeJoDe de algunos asuntillos, salió el tema de la música y de los tiempos en que tocábamos juntos. El caso es que hablando y hablando salieron a relucir Los Minister, un grupo cojonudo de nuestro barrio que lleva ya muchos años tocando y que, a base de experiencia acumulada, tienen en el mercado un discazo que se llama Minister del Ronsteady, un disco con auténtico sabor jamaicano del bueno.
El origen de la banda se remonta a 1997, al barrio de Canillas, en el norte de Madrid, cuando un grupo de músicos con acumuladas experiencias en diversos proyectos se deciden a aunar fuerzas y hacer lo que más les gusta: incautar en beneficio propio el basto legado de la música jamaicana y afroamericana, reincidiendo en el carácter lúdico de ascendencia caribeña, pero sin olvidar la solemnidad y perfecta ejecución de los grandes maestros del jazz.
